1. Filmfestival religiöser & spiritueller Kulturen


1. Filmfestival religiöser & spiritueller Kulturen

In der Metropole Berlin lebt eine Vielzahl von Menschen, die sich einer der über 250 unterschiedlichen Religions- und Weltanschauungsgemeinschaften vor Ort zugehörig fühlen.

Gemäß ihrem Leitmotiv "we celebrate cultural difference" zeigt die WERKSTATT DER KULTUREN religiöse und spirituelle Filme aus der ganzen Welt - unter besonderer Berücksichtigung von Arbeiten die kleinere, wenig sichtbare religiöse Gemeinschaften porträtieren.

Der Schwerpunkt dieser ersten Ausgabe des Filmfestivals, vom 06. bis 08. Oktober 2017, liegt auf der Sichtbarmachung spiritueller und religiöser Musik und sakralem Tanz.


Flankiert wird das 3-tägige Festival von Darbietungen sakraler Musik und Tänze, sowie von Vorträgen über die Beziehung von Religion, Musik und Tanz.

Mit dem dreitägigen 1. Filmfestival religiöser & spiritueller Kulturen, dem zweitägigen 2. Festival der Religionen - Faiths in Tune und der 17. Auflage der Lehrerfortbildung und Tagung Werkstatt Religionen und Weltanschauungen, bearbeitet die WERKSTATT DER KULTUREN einmal mehr eines ihrer wichtigen thematischen Schwerpunktsetzungen „Religiöse Vielfalt“.

Mit freundlicher Unterstützung der Amadeu Antonio Stiftung.

Findet das Festival auf Facebook.

Das Programm können Sie
hier herunterladen.


FREITAG 06.10.2017

18:00 - The thinking body (Indien/2016)

19:30 - Himmelsreisen – Einblicke in den Alevitischen Ritualtanz (Deutschland/2010)

20:00 - Tinye So (Mali/2010)

20:30 - Içimdeki Çember / The Circle within (Türkei/2013)

21:45 - Valaam: Island of the monks (Frankreich / 2012)

SAMSTAG 07.10.2017

16:00 - Vortrag & Diskussion: Mareike Wulff "Performing the deity - Ein Bild-Vortrag über buddhistische Maskentanz Rituale in Bhutan".

17:30 - My Reincarnation (USA / 2010)

19:00 - Social diary of a spirit medium (Singapur / 2016)

19:30 - Tagnawittude (Algerien / Marokko / Frankreich)

21:00 Konzert: Gnawa Musik mit Alaa Zouiten

SONNTAG 08.10.2017

15:00 - Black Jews: the roots of the olive tree (Senegal / Kamerun / Frankreich)

16:00 - VOCAL JAZZ, JAM AND FOOD goes Gospel

17:30 - Youth Group (USA / 2015)

18:15 - Bemata (Indien / 2012)

18:30 - Devil's playground (USA / 2012)

20:00 - Bab'Aziz - Tanz des Windes (Iran / Tunesien / 2004)

*Programmänderungen vorbehalten

 The thinking body 

von Kadambari Shivaya

Dokumentarfilm / Tanz, 2016, Indien, 81 Min


Dance is the state of being that transcends one's physical self, delving into deep states of resonating minds in a spectrum of timelessness, of time-past, time-present and time-future.

THE THINKING BODY interprets the mind of the character it portrays through spiritual layers.

Indian Classical dance forms provide a perfect vehicle for interactions of varied emotions and rasas in perfect harmony, irrespective of time, space and gender.

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Himmelsreisen– Einblicke in den Alevitischen Ritualtanz

von Marcel Klapp

Dokumentarfilm, 2015, Deutschland, 30 Min

Der Kurzfilm Himmelsreisen gibt Einblicke in den rituellen „Tanz“ der anatolischen Religionsgemeinschaft der Aleviten, den Semah (von arabisch samāʿ: hören, auch Himmel.

Erst seitdem die Aleviten 1989 in Hamburg Takiye, das Verstecken der eigenen Religion aufgaben, wird der Semah auch öffentlich aufgeführt. 25 Jahre später soll nun ein Kurzfilm entstehen, der zwei Perspektiven vereint.

Der Film eröffnet nicht nur einen Zugang zum Glauben und den Ritualen der Aleviten, sondern reflektiert auch die Verortung dieser wenig bekannten Religionsgemeinschaft in der deutschen Gesellschaft.

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Tinye So

von Daouda Coulibaly

Short, Mystery, 2010, Mali, 25 Min 

In Bambara tradition, the dead is supposed to be the truth holder. But because they are no longer heard, the ancestors decide to speak for the very last time. They are going to tell their truth and then they will fall silent.


Daouda Coulibaly is a Malian French director. He grew up in Marseilles, France. After a few years in audiovisual editing, he opted to be a director, and then he made his first short film, A History of Independence, inspired from a traditional tale.

Further to the good impression made by A History of Independence, he was retained by the programme Focus Features – Africa First.

Inspired by the traditional way of narration and by Ousmane Sembène, he made a work that reflects the relationship between African film and literature: Tinye So, selected at FESPACO 2011.

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 Içimdeki Çember/ The Circle within

von Deniz Cinar

Krimi / Drama / Mystery, 2013,  Türkei, 72 Min 


Tale of Kurdish Yazidi, a small, non-Islamic religious community with close ties to nature.

Ceci, a senior, who works as a salesman in eastern Turkey's Kurds and the adpto yazidismo. The yazidismo is a religion that grants the title of world's oldest.

In the film, he finds himself stuck in the role curious Yazidi belief in magic circle. The surprising outcome shows the difficulties that minority coexisting with the majority Islamic country.

Deniz Çinar was born in 1979.
He is from Giresun city, Turkey. He graduated from the Faculty of Communication Gazi University (Ankara)


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von François Lespes

Dokumentation 2012, Frankreich, 56 Min, Original


"Valaam, island of the monks", a documentary by François Lespes, about the Russian Orthodox monastery of Valaam, an island in Lake Ladoga, frozen in ice six months a year.

Valaam islands, frozen six months a year in the ice of Lake Ladoga, houses the oldest monastery in Russia.

This documentary aims to discover the daily life of the monks of Valaam: handwork, painting icons, great liturgies at night …

Portrait of a renaissance in faith, which makes this extraordinary place, the impressive symbol of the spiritual resurrection of Russia.


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von Jennifer Fox

Dokumentation 2010, Frankreich, 90 Min, OmU


My Reincarnation is a drama between father and son, spanning two decades and three generations.

The film addresses spirituality, cultural survival, identity, heritage, family, growing into maturity, aging, Buddhism, and past and future lives.

The film follows the Tibetan spiritual master Namkhai Norbu, who struggles to save his spiritual tradition, and his son, Khyentse Yeshi Namkhai (Yeshi), who stubbornly refuses to follow in the footsteps of his father.

Yeshi was recognized at birth as the reincarnation of his father's uncle, a spiritual teacher who was killed by the Chinese in Tibet.

But though Yeshi craves a normal life, he cannot escape his fate.


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Social diary of a spirit medium

von Chan  Chow Wah 

Documentary, Singapore, 2016, 23 Min 


The documentary traces the beginning of Heng Kian Tian, a Singapore Taoist spirit medium temple, just after the fall of Singapore in 1942.

The challenges and growth of temple is intertwined with Singapore’s journey from a colony to an independent new nation and from a Third World to the First World.

What is the social function of spirit mediumship in the world of consumerism? What alternative narratives await the insightful visitor?


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von Rahma Benhamou-El Madani

Dokumentation / Musik, 2010, Algerien / Marokko / Frankreich, 80 Min 


Dies ist keine normale Musikdokumentation, auch wenn Regisseurin El Madani die Band Gnawa Diffusion bei ihren mitreißenden Konzerten durch Europa begleitet und die Trancemusik beim Sufi-Festival in Essaouira in bewegte und bewegende Bilder bannt.

Für sie ist es der Versuch, unterschiedliche Identitäten zusammen zu bringen, und sie geht damit Kindheitserinnerungen nach: ihre Mutter bei der Trance-Meditation, erfüllt von der Musik der Gnawa.

Through her films, Rahma Benhamou El Madani discovers and examines her multiple identities.

Her latest film Tagnawittude also allows her to rediscover gnawa music and its mystical practices.



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Black Jews: the roots of the olive tree

von Laurence Gavron

Documentary , 2016, Senegal / Kamerun / Frankreich, 56 Min 

In the course of the 20th century, a large number of groups in various Sub-Saharan countries (South Africa, Nigeria, Ghana, Uganda, Cameroon, Mali, Ivory Coast, etc.) spontaneously converted to Judaism and claimed Jewish identity. These communities respect the worship rituals and dietary restrictions of Judaism, which they often learn from the Internet, as well as Jewish culture (cuisine, music, language, etc.). The leaders of several of these communities have travelled to Israel to train and study in Yeshivas to become Rabbis. From the end of the 19th century, we already knew of the existence of many black Jews in the United States.


Today, they number apparently more than 100,000 in North America. The film gives an account of this black Judaism, through an African community – that of Cameroon, with Serge Etélé as its leader.

Laurence Gavron hails from France. She now lives in Dakar, Senegal, where she is a film director and a writer. Fascinated by African cultures, she has produced documentaries on local musicians, griots and on the work of the film director Djibril Diop Mambéty.

She also writes regularly for the local newspapers and took part in several photo exhibitions. To date, Laurence Gavron is the author of three novels.


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Youth Group

von Wanwan Lu

Dokumentarfilm, 2016, USA, 29 Min

What does it mean to be Chinese-American and second-generation Buddhist? Set in the predominantly Asian “ethnoburbs” of Los Angeles County, Youth Group takes an observational look at a vibrant Buddhist youth group in a Chinese-American temple.


Youth group members, most raised by immigrant Buddhist parents, attempt to define Buddhism on their own terms as they struggle to understand the rituals and beliefs of their parents’ Buddhism. Interweaving the stories of teenagers in the midst of their identity formation and young adults faced with the challenge of cultivating the next generation of Buddhist youth leaders, Youth Group paints a lighthearted and intimate portrait of generational gap, hyphenated-identities, and flexible beliefs in Asian America.


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von Nina Sabnani

Animation / Drama / Sci-Fi, 2012, Indien, 8 Min

Bemata is a goddess who writes the destiny of children. She is worshiped in Rajasthan by aspiring parents and pregnant women. Bemata Based on a Kaavad narrative told by Kojaram Rav, the film Bemata is a collaboration between a traditional storyteller, a Kaavad artist, animators and the film maker.


A folk tale is interpreted to include contemporary concerns. Job satisfaction is what we all seek. Bemata, a demi-goddess in heaven is no different, she is not at all happy grinding grains.

Inspired by an event in which Raavan manages to get several boons from Lord Vishnu she finds a way to a satisfactory job.


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von Lucy Walker

Dokumentation, 2002, USA, 77 Min


Devil's Playground is about the experiences of several Amish youths who decide whether to remain in or leave their community and faith during the period known as rumspringa ("running around" in Pennsylvania Dutch).

The film follows a few Amish teenagers in LaGrange County, Indiana who enter the "English" (non-Amish) world and experience partying, drinking, illegal drugs, and pre-marital sex.

Some teens in the film profess that they will eventually become baptized as adults in the Amish community.

If they are baptized, then leave the church, they will be shunned by family and friends; one girl recounts her experience of this.


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 Bab'Aziz - Tanz des Windes 

von Nacer Khemir

Drama / Sci-Fi / Fantasy , 2003, Iran / Tunesien, 98 Min, OmU


Mitten im Nichts der iranischen Wüste: Das junge Mädchen Ishtar begleitet seinen Großvater, einen blinden Derwisch, auf seinem Weg zum alle 30 Jahre an einem geheimen Ort stattfindenden Derwischtreffen.

Das eigentliche Ziel aber ist zunächst der Weg selbst:

In der unendlichen Weite und Stille der Wüste treffen die beiden auf Verrückte, Verführer und Prinzen – skurrile Gestalten, die sich zwischen Traum und Realität bewegen, bevor der Großvater die Enkelin an seiner Stelle in den farbenfrohen Strudel der versammelten Derwische inmitten der Ruinenstadt Bam entlässt.

Märchenhafter, farbenprächtiger Film rund um die Mystik des Sufismus, umrahmt von phantastischen Wüstenbildern.


Nacer Khemir - Filmemacher, Erzähler, Maler - wurde am 1. April 1948 im tunesischen Korba. Er hat verschiedene Bücher veröffentlicht, darunter «L’ogresse» und «Le sommeil emmuré» sowie «Les contes des conteurs». Nach verschiedenen Kurzfilmen entstand 1984 «Les baliseurs du désert», sein erster Langspielfilm. 1991 begeisterte Nacer Khemir mit «Le collier perdu de la colombe», wo er im Erzählstil von 1001 Nacht die Blütezeit der andalusisch-arabischen Hochkultur beschwört. Khemir reist als Geschichtenerzähler im traditionellen Sinn durch die Länder und kehrt dazwischen nach Paris, wo er vorwiegend lebt, und nach Tunis zurück.


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*Programmänderungen vorbehalten
Die Räume und Toiletten der WERKSTATT DER KULTUREN sind rollstuhlzugänglich. Um den Zugang mit Rollstuhl zu gewährleisten, bitten wir um telefonische Voranmeldung: +49 (0)30 60 97 70-0.